Recitales finales y Técnica Alexander

Los recitales finales se afrontan de otro modo con herramientas prácticas. La técnica Alexander es un método muy mental, y es desde donde trabajamos el orden del músico en su estudio, con mucho control consciente en cada emisión y organización psicofísica.
Cuando los alumnos trabajan con estas herramientas de modo regular, integradas en su estudio habitual, es evidente que el uso psicofísico del músico mejora y por tanto el funcionamiento es mucho más eficaz y concentrado.

En un recital final  el estímulo crece muchísimo y es  importante mantener la unidad del control primario; además, ayuda  el haber trabajado durante el curso la presencia en escena y la concentración y 

   percepción sensorial fiable.

Fin de curso - Recitales finales y ACTITUD

En la clase de Técnica Alexander I y II de Musikene, hemos finalizado el curso esta semana con la iniciativa  "Técnica Alexander con cuello libre y una sonrisa"  . Parece que  cuenta con muchos músicos que se unen a la idea. Vamos a recordar que con libertad en las articulaciones, buen uso  y serenidad mental en momentos como éste, todo suena mejor y el estímulo de final de curso y recitales finales se afrontan con una ACTITUD más eficaz y cómoda.
Luis González comparte la iniciativa a través de nuestro " símbolo" fin de curso de TA+cuello libre+sonrisa, además de muchos otros músicos, alumnos y profesores que comparten la iniciativa.
Repartimos símbolos y comienzan a difundir la actitud que todos podríamos tener en  mente: afrontar el estímulo con una respuesta con libertad  corporal y mental, siempre con la ayuda de una ligera sonrisa.

Y hoy se une a la iniciativa Ana Mari Arregi, médico ,que enriquece el símbolo de "TA con cuello libre y una sonrisa", reafirmando la importancia como médico de familia del  buen uso psicofísico de los individuos y subrayando "NECK FREE".

Técnica Alexander y control del músico: UNDOING

 Sistema nervioso y control consciente: el músico, con su control mental en su estudio, (metodología de estudio con herramientas de la técnica Alexander), puede construir un patrón de respuesta cómodo y eficaz para que cuando el estímulo ascienda en el escenario, su respuesta sea natural, libre y ayudada por la adrenalina subraye los aspectos musicales y la proyección sonora.

 Plano posterior: back of the neck, dorsal ancho y equilibrio del plano posterior con el plano anterior, para respetar el espacio para el aire y control muscular basado en una buena relación dinámica del control primario del músico.

El control sonoro parte del buen uso del músico y su control consciente en su día a día.
En este final de curso intentamos trabajar con las herramientas que la técnica Alexander nos ofrece para favorecer el "undoing" en un periodo donde se tiende al sobre-esfuerzo y desorden mental.

Final de curso y calma mental: buen uso del músico

En este final de curso, necesitamos vista periférica y calma mental. Con las prisas lo único que hacemos es acentuar lo que hacemos mal. Debemos ser conscientes del mal uso e intentar buscar el buen uso con libertad de nuestras articulaciones y espacio para el aire, largura y anchura naturales de nuestro control primario.
Más aire, más serenidad para todos los músicos en final de curso 2017-18 ↕

Curso de especialización en Musikene sobre Control Consciente del Músico

Curso de especialización para el control y libertad del músico:

El próximo curso 2018/19, se presentará el 4º curso de especialización de Técnica Alexander de Musikene. 
En las 3 anteriores ediciones hemos trabajado músicos de características muy diversas: clarinetes, guitarra, piano y pedagogía, junto con arpa, violas y canto. Tratando el control sonoro desde una metodología de estudio organizada, buen uso psicofísico y libertad de las articulaciones del músico y cómo ayudar a evitar lesiones, miedo escénico y conseguir una comodidad en relación al desarrollo del propio sonido.

Info e inscripciones:
http://musikene.eus/tecnica-psicofisica-tecnica-alexander-aplicada-a-cada-instrumento-voz-direccion-y-pedagogia/

Movimiento y sonido coordinados - Stockhausen

El movimiento del músico es parte de la propia obra en "In freundschaft" de Stockhausen.
Es fundamental trabajar el movimiento desde la coordinación del control primario del intérprete y su relación dinámica entre cuello/cabeza/ espalda.
En el estudio de esta obra puede ser interesante basarse en el principio de movimiento "head leads, body follows"; en este caso, los ojos dirigen a la cabeza y en este orden se puede especificar cada movimiento preciso, a su tempo justo y siempre en relación a la siguiente emisión sonora.

Foto: 
Auditorio de Musikene, Rocío Sánchez, de 4º curso de saxo+segundo curso de Técnica Alexander.

Rumon Gamba y la técnica Alexander para el músico de orquesta

 El control consciente del músico en los ensayos comienza cuando se abre el estuche y se coge el instrumento con un buen uso y un control primario libre y equilibrado,  antes de subir a escena.

Esta semana de ensayos de Mozart en Musikene con el director Rumon Gamba, muestran la importancia del buen uso de los instrumentistas en los ensayos; el propio director comenta:

"I’m happy to hear that the musicians at Musikene are using Alexander technique - I think it is an important part of their musical education, especially considering the particular working environment of an orchestra.
 I greatly benefitted from lessons as part of my postgraduate conducting studies at the Royal Academy of Music in London."

Reflexiones para todo músico

Me gustaría mostrar algunas de las reflexiones que mis alumnos de técnica Alexander de mis clases particulares, de Musikene y compañeros músicos han compartido conmigo en las últimas semanas; creo que todos nos podemos sentir cerca de estas reflexiones:

-"El poder del hábito es brutal."
-"Obstáculos: intentar hacer en lugar de liberar."
-"Ser capaz de reconocer que en cualquier momento puedo volver a la sobretensión."
-"Se trata de cambiar los patrones de movimiento."
-"En partes difíciles suelo empequeñecerme."
-"Si mi sensación  no es fiable, mi cabeza sí lo es."
-"Tenemos que dejar de hacer lo que hacemos mal  y llegar al disfrute."
-"Unidad de Cuerpo/Mente y Emociones."
-"Tengo que parar el impulso y mandar una orden desde la mente."
-"Ir más allá del problema; enseñar a aprender."
-"Conciencia y atención sobre uno mismo."
-"Less is more."
-"Power of thoughts."
-"There are only mental habits, if you work on it, you can change muscular habits."
-"Alexander empezó a dirigir sus acciones."
-"Control = Capacidad de dejar de hacer."
-"El primer paso importante para el músico es Fiabilizar la Sensación."
-"Demasiado movimiento afecta a la estabilidad del sonido y a la concentración."
-"Creo que hay un problema con los profesores de canto. Como es todo muy abstracto, trabajan con metáforas. Creo que es un error trabajar con metáforas a largo plazo, Con niños puede ser bueno pero luego es interesante la información anatómica y de técnica Alexander."
-"Las sensaciones internas pueden estar distorsionadas por el uso que hacemos del cuerpo."
-"Naturalidad y dinamismo: no existe una posición buena o mala."
-"Los hábitos son los que muchas veces parece que nos dan seguridad."
-"If you are not balanced before to take the instrument, you will not be balanced when you take up the arms."
-"If your shoulder is stressed, how can be free your hand?"
-"Inhibición: predecir estos malos comportamientos y anticiparnos a ellos."
-"Los profesores debemos educar a nuestros alumnos en un buen uso de sí mismos."
-"No se trata de hacer los contrario, sino de dejar de hacer."
-"Todos los que venimos a Técnica Alexander es porque queremos cambiar algo y mejorar nuestro trato con el instrumento."
-"Creo que la resistencia es un aspecto muy mental, más que físico."
-"No sirve de nada que nos salga perfecta una audición si hemos sufrido."
-"Hay que analizar cómo somos respecto a nuestras exigencias."
-"Para - Piensa - Cambia."
-"Tener la confianza en ti mismo de que puedes."
-"Que la señal que mandamos al cuerpo desde nuestra cabeza sea buena."
-"La postura es un Todo en el que sus partes funcionan coordinadas."
-"Antes de tocar hay que pensar.Tienes que tenerlo en la cabeza antes."
-"Nuestra mente es nuestro tesoro."